Yareah Magazine

Isabel del Río

(Bilingual article- Artículo bilingüe)

Lucrezia Panciatichi by Bronzino, 1540 Galleria degli Uffizi photo Wikipedia

Looking at the mirror of the painter’s eyes, looking at the mirror of the writer’s mind.

I have always thought that the best way of expressing an artistic feeling is including in your artwork a mirror, a more or less evident mirror.
Diego Velázquez used to organize his masterpieces around this idea. A mirror is in front of his Venus (National Gallery, London, 1647-51) and infinite mirrors are hidden in Las Meninas’s room (Museo del Prado, Madrid, 1656): one of these mirrors is in the spectator’s hand and some other mirrors… I am sure that they are flying around the spectator’s imagination, even if he has not got any sensibility.

Maybe this last idea is what drives to the first one, because if you do not have any imagination, sensibility, love, sorrow, fear, horror or meanness, you can feel as an artist, lover, widower, martyr, princess or villain looking at the mirror of the painter’s eyes, looking at the mirror of the writer mind.
Pablo Picasso was less obvious than Diego Velázquez in his series of the Painter Model. Here, there is only one mirror, an invisible mirror that reflects the artist on his model and vice versa… and why did Picasso copy Las Meninas so many times? To feel like Velázquez, to see himself on the old master’s face.
This portrait of Lucrezia Pucci Panciatichi by Agnolo Bronzino (Galleria degli Uffizi, Florence, 1540) is not another thing that a mirror, an opaque glass where you see your own image turned into a rich woman from the 16th century, married with a powerful banker from Pistoia and who had to flee from her town home due to those dramatic rivalries of the Medici’s time. Where did she flee? To Florence?  To Rome? No, she fled to the other side of her mind, she jumped out of the canvas, she moved to our home thanks to the magic of the painter’s hand.
I have been always fascinated by this portrait, by Lucrezia’s long neck and perfect hands, by Lucrezia’s rigid expression and smooth skin, by Lucrezia’s old thoughts and current green eyes. If I could choose an image of me, it would be Lucrezia’s image, if she had to choose and image of her, it would be the miens, the yours, the ours… she has been jumping from her dark background and to her open foreground during years and centuries and this ordinary miracle has happened thanks to the incredible intention of a little painter.
Have you feel some time like me? Maybe when you have read these lines, maybe this page is a glass too and maybe your reflection is signing this ordinary little text.

Read more:

http://www.steveartgallery.se/framedoilpainting/france.php?size=125&size2=0&bh=28859

Mirando al espejo de los ojos del pintor, mirando al espejo de la mente del escritor.

Siempre he creído que la mejor manera de expresar un sentimiento artístico es incluyendo un espejo en el trabajo, un espejo más o menos evidente.
Diego Velázquez solía organizar sus trabajos alrededor de esta idea. Un espejo está en el centro de su Venus (National Gallery, Londres, 1647-51) e infinitos son los espejos que escondió en Las Meninas (Museo del Prado, Madrid, 1656): uno de esos espejos está en la mano del espectador y algunos otros… seguro que vuelan alrededor de su imaginación, incluso si no tiene imaginación alguna.
Quizás ésta es la idea que conduce a la primera, porque aunque no tengas imaginación, sensibilidad, amor, tristeza, miedo, horror o mezquindad, puedes llegar a sentirte artista, amante, viudo, mártir, princesa o villano mirando al espejo de los ojos del pintor, mirando al espejo de la mente del escritor.
Pablo Picasso fue menos evidente que Diego Velázquez en su serie del Pintor y la Modelo. Aquí, sólo aparece un espejo dentro del cuadro, un espejo invisible que refleja al artista sobre su modelo y viceversa… ¿Por qué Picasso copió Las Meninas tantas veces? Para sentirse Velázquez, para reconocerse en la cara del viejo maestro.
Este retrato de Lucrezia Pucci Panciatichi, de Agnolo Bronzino (Galleria degli Uffizi, Florencia, 1540) no es otra cosa que un espejo, un espejo opaco donde puedes ver tu propia imagen convertida en la de una mujer rica del siglo XVI, casada con un poderoso banquero de Pistoia y que debió huir de casa debido a las dramáticas rivalidades de los tiempos de los Medici. ¿Dónde fue? ¿A Florencia? ¿A Roma? No, escapó al otro lado de su mente, saltó del lienzo, vino con nosotros gracias a la magia de la mano del artista.
Me fascina este retrato, el largo cuello de Lucrezia y sus manos perfectas, la rígida expresión de su rostro y la suavidad de su piel, sus viejos pensamientos y sus modernos ojos verdes. Si pudiera elegir mi imagen, sería la imagen de Lucrezia pero si  Lucrezia pudiera elegir su imagen, sería la mía, la tuya, la nuestra… Lucrezia ha estado escapando de su oscuro fondo hacia su abierto horizonte durante años y siglos y este sencillo milagro ha sucedido gracias a un simple, increíble pintor.
¿Habéis sentido los mismo que yo alguna vez? Tal vez cuando habéis leído estas líneas, tal vez esta página es un espejo y tal vez tu reflejo está firmando este torpe texto.

Leer más:

http://www.fineart-china.com/oil%20painting%20artist/Agnolo%20Bronzino.html

About Isabel del Río:

http://isabeldelrio.wordpress.com

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